Streaming de dinero: un análisis al dorso del sobre

Hace unas semanas, estaba cenando con un amigo mío, un músico muy talentoso que optó por una carrera en tecnología. Al explicar su elección, me dijo que “los músicos ya no ganan dinero como antes”. Lo que realmente quiso decir con eso fue que "ya nadie compra música, todos transmiten música, la transmisión no paga lo suficiente".

El esta en lo correcto. El streaming es la forma más popular de consumir música en la actualidad y, desde 2015, representa la mayoría de los ingresos de la industria de la música en los EE. UU. (Variedad ). Luchar contra el streaming alentando a la gente a comprar CD y descargas es como pedirles que usen taxis en lugar de Uber: no sucederá porque es menos conveniente y más costoso para el consumidor. Entonces la pregunta que debemos hacernos es la siguiente: ¿el streaming no paga lo suficiente? dado el clima actual de la industria discográfica?

Nota:: El objetivo de este análisis no es defender los servicios de streaming, ni criticarlos, ni explicar su sistema de pago, sino dar a los creadores una idea global de lo que pueden ganar.

ANÁLISIS:

Supongamos que un artista individual escribió y grabó un álbum en su totalidad. El artista ya está establecido con seguidores dedicados. El nuevo álbum ha alcanzado las 10,000,000 de reproducciones en Spotify.

Spotify cuenta con una tarifa promedio por transmisión de $ 0.0072. Para ser conservadores, supongamos también que Spotify no es tan generoso como afirma y que el pago real es la mitad de eso. Eso reduce la tasa promedio a $ 0.0036 por transmisión.

10,000,000 0.0036 36,000 transmisiones x $XNUMX = $XNUMX XNUMX

Según el acuerdo de grabación, los sellos tratarán de quedarse con al menos el 50 % de los ingresos (sin incluir las regalías de publicación) y, en muchos casos, mucho más. También llegarán a acuerdos con las propias plataformas de transmisión, acordando pagos reducidos de los servicios a cambio de grandes avances o incluso acciones en la compañía de transmisión. Sin embargo, mientras que los artistas necesitaban el apoyo de un sello discográfico para fabricar y distribuir un disco hace 20 años, ahora pueden publicar música de forma independiente en línea. De hecho, los costos de distribución digital pueden ser tan bajos como $50 por álbum por año. En consecuencia, un artista independiente se quedaría con cerca del 100% de los ingresos descritos anteriormente, es decir $36,000.

Muchos creadores se quejan de que los pagos son más bajos que en los días de gloria de la industria musical. Una cosa es segura: los ingresos globales de la música son el 60% de lo que eran hace 15 años (MBW). Así que sí, los artistas y escritores ganan menos de lo que solían. Sin embargo, eso no significa que el modelo anterior funcione más a su favor hoy. Comparemos a un artista independiente que lanza exclusivas de transmisión con un grupo discográfico igualmente popular que vende CD y otro que vende descargas.

1,500 reproducciones = 1 álbum vendido (CNN) <===> 10,000,000 reproducciones = 6,667 ventas de álbumes

• CD se vende por $ 9 al por mayor

Costo de fabricación: $1
Distribución: 15% x $9 = $1.35
Neto por Unidad: $6.65

Ventas netas = $6.65 x 6,667 = $44,335.55 XNUMX

Si un artista tiene un contrato discográfico con una tasa de regalías del 20 % (que es más alta de lo que ofrecería la mayoría de las discográficas), esto reduce su pago a $8,867.11. Por cada canción vendida, el sello paga $0.091 al editor/escritor (es decir, regalías mecánicas). Digamos que el álbum contiene 10 pistas, las regalías mecánicas suman $0.091 x 10 pistas x 6,667 álbumes vendidos = $6,066.97. El artista/escritor obtiene $14,934.08 total.

• Un álbum digital se vende por $7.70 al por mayor

Distribución: 15% x $7.70 = $1.16
Neto por Unidad: $6.54

Ventas netas = $6.54 x 6,667 = $43,635.52 XNUMX

Aplicando una tasa de regalías del 20 %, se obtienen $ 8,727.10, más $ 6,066.97 en mecánica, por un total $14,794.07

CONCLUSIÓN:

El concepto de artista independiente es reciente y ha ganado popularidad junto con el streaming. Algunos de los artistas más exitosos de la actualidad son independientes y han obtenido seguidores sin la ayuda de ningún sello discográfico. Esto se debe a que las herramientas clave de marketing, es decir, las redes sociales y las plataformas de transmisión, están disponibles para cualquier persona con conexión a Internet. Los servicios de streaming tendrán que hacer muchas concesiones para poder satisfacer las demandas de la industria. Estos incluyen pagos más transparentes, métodos de licencia eficientes y compensación justa para los editores, todos los cuales se están abordando mientras hablamos. Mientras tanto, los creadores tienen una plataforma para lanzar su música como lo deseen, mientras conservan todos sus derechos y ganan hasta tres veces la cantidad que ganarían con un sello discográfico al acecho.